miércoles, 28 de septiembre de 2011

BLOW UP


Blow-Up es una película ítalo-británica de 1966, dirigida por Michelangelo Antonioni, con David Hemmings, Vanessa Redgrave, Sarah Miles, Peter Bowles y la modelo Veruschka von Lehndorff en los roles principales. Producida por Carlo Ponti. Ganadora de la Palma de Oro en el Festival Internacional de Cine de Cannes 1966, al Mejor director. El título en inglés Blow Up significa la explosión de una burbuja, aunque se entiende en la jerga fotográfica como una gran ampliación durante el revelado de una foto.La historia está basada en el relato de Julio Cortázar Las babas del diablo. Cortázar aparece como cameo en una de las fotografías mostradas en la película. En el relato, la pequeña historia y su significado es completamente distinto al del film de Antonioni. Posteriormente al estreno de la película, el director confesó que necesitaría otra película para explicar el significado de la misma. El personaje principal está inspirado en un fotógrafo real, David Bailey.
La música del filme está compuesta por Herbie Hancock, pero no como banda sonora, sino como música ambiental. También aparecen en la película, The Yardbirds (con Jimmy Page y Jeff Beck) interpretando el tema Stroll On.

domingo, 25 de septiembre de 2011

DOCTOR MUERTE


El Doctor Doom (Doctor Muerte En España) es un supervillano ficticio que pertenece a Marvel Comics. Fue creado por Stan Lee y Jack Kirby y apareció por primera vez en Fantastic Four (Vol. 1) #5 (1962). Este personaje encarna el arquetipo de personaje malvado e inteligente cuya ambición ilimitada le impulsa a intentar hacerse con la dominación global.El Doctor Doom no posee ningún superpoder por sí mismo pero es el único capaz de competir con el genio científico de Reed Richards. Su ciencia le ha proporcionado una armadura que puede utilizar tanto para defenderse como para atacar, así como numerosos artilugios imposibles para la ciencia corriente.
Además, a pesar de encontrarse alejado de verdaderos eruditos como el Doctor Extraño, sus conocimientos mágicos le hacen más peligroso aún.
Los Ovoides (raza extraterrestre) le enseñaron sus habilidades, entre las que destaca transferir la mente a otro cuerpo. Habilidad que ha utilizado en varias ocasiones para burlar a la muerte.
Aparte de eso la combinación de las ciencias científicas y las ciencias mágicas en su armadura causaron que desarrollara algunos poderes electricos, claro que como se dijo antes ,no es un poder que tenga por sí mismo si no por utilizar al mismo tiempo las dos ciencias que existen en su armadura, tanto es así que se puede considerar que algunas habilidades son similares a las ciencias alquimicas, claro son similares pero no iguales.

miércoles, 21 de septiembre de 2011

DOCTOR STRANGE




Dr. Extraño (Dr. Strange, en inglés; Doctor Centella, en la decada de los 80's en México) es un personaje ficticio de historieta, un mago y superhéroe de Marvel Comics. Creado por el escritor y editor Stan Lee y el dibujante Steve Ditko, apareció por primera vez en el número 110 de Strange Tales (julio de 1963). Dos meses antes de su creación, este nombre había sido usado por un personaje diferente de Marvel Comics.
El Dr. Stephen Strange era el hechicero supremo del universo de Marvel Comics, responsable de defenderlo de amenazas místicas. Es un maestro de las artes místicas y usa sus habilidades para luchar contra magos malvados y otros villanos sobrenaturales. También es consultado por otros superhéroes acerca de asuntos sobrenaturales.

domingo, 18 de septiembre de 2011

THE WARLORD


The Warlord es un cómic de espada y brujería publicados por DC Comics. La serie y personaje principal debutó en la 1 ª Edición Especial # 8 (noviembre de 1975), y fue creado por Mike Grell.
El título El Señor de la guerra viene de personaje principal del cómic, Travis Morgan, que obtiene el nombre de "El Señor de la Guerra" en los primeros números mientras lucha por la libertad del pueblo de Skartaris. DC intenta realizar una actualización fallida de Señor de la guerra en 2006 con Bruce Jones y Bart escribiendo Sears proporcionar el arte. Esta serie fue cancelada después de diez numeros, debido a las bajas ventas.
En marzo de 2008, Grell declaró que estaba trabajando en una serie nueva de Warlord. Se anunció en julio de 2008 Señor de la guerra que se vuelve como una serie ilimitada escrita por Mike Grell, a tiempo para el 35 aniversario de la serie original.
(RECREACION PINTADA CON ACUARELAS DEL FAMOSO PERSONAJE DE MIKE GRELL)

jueves, 15 de septiembre de 2011

PROMETHEA


Promethea es un cómic creado por Alan Moore, J. H. Williams III y Mick Gray, publicado por America's Best Comics. Cuenta la historia de una universitaria llamada Sophie Bangs, que descubre que puede encarnar a una entidad muy poderosa llamada Promethea, cuya tarea es traer el Apocalipsis. La historia se enmarca en una versión alternativa y futurista de Nueva York en el año 1999. La serie incluye temáticas como la magia, la mitología, la espiritualidad y el más allá, así como elementos propios de la ciencia ficción y de los cómics de superhéroes. Además, Promethea destaca por su amplia experimentación visual y artística.
(DIBUJO PINTADO CON ACUARELAS RECREANDO LA PROMETHEA DE MICK GRAY)

domingo, 11 de septiembre de 2011

LAUREN HUTTON


Lauren Hutton (n. Charleston, Carolina del Sur, 17 de noviembre de 1943) es una ex-modelo y actriz estadounidense. Adquirió fama por ser la primera maniquí en firmar contrato con una marca de cosméticos y por sus roles en las películas Once bitten y American gigolo.
Como actriz, Hutton hizo su debut cinematográfico en Paper lion (1968), y obtuvo buenas críticas al interpretar a la antagonista de James Caan en The gambler (1974). Otra interpretación destacada fue la de la adúltera aventurera en American gigolo (1980). Sus papeles en películas importantes fueron relativamente pocos, de hecho, su carrera como actriz comenzó a estancarse lentamente durante los años 1980, cuando participó en películas europeas de menor importancia o en filmes estadounidenses que fracasaban en la taquilla, como Lassiter (1985), Once bitten (1985) y Guilty as charged (1992).
La carrera de modelo de Hutton floreció nuevamente en los años 1990 con un exitoso regreso, y las ofertas de trabajo en la actuación comenzaron a llegar otra vez. Mientras se aproximaba a los cincuenta años de edad, un importante número de medios de comunicación destacaron su excepcional belleza, su fascinación por los viajes y la antropología, y su actitud madura frente a la fama. Los viajes llevaron a Hutton a África, donde disfrutó la belleza del continente y de su gente.
En 1984, se le ofreció un rol para una serie de televisión Paper dolls. Metro-Goldwyn-Mayer decidió producir una serie semanal basada en el telefilme de la ABC, con gran parte del elenco original de la producción de 1982. Sin embargo, la serie no duró mucho tiempo y fue cancelada en diciembre de ese año, dejando una situación de suspenso sin resolver.
1995 fue un importante año para Hutton, desde que fue contratada para la oscura telenovela de la CBS, Central Park West, donde interpretó a la rica socialité Linda Fairchild. También debutó su late show, Lauren Hutton and..., que duró poco tiempo al aire. No obstante, continuó trabajando incesantemente en películas y, en ocasiones, como presentadora.
Hutton, una ávida motociclista, generó titulares en octubre de 2000, cuando a los 55 años de edad se vio envuelta en un serio accidente de motos. Todo ocurrió mientras se dirigía junto a los actores Dennis Hopper y Jeremy Irons a una exhibición de motocicletas en el museo Guggenheim Hermitage. Los medios publicaron que Irons le había dado a Hutton un casco que cubría completamente su rostro solo minutos antes de que ella se estrellara. Perdiendo el control en una cruva, Hutton se deslizó cerca de 30 metros y luego voló por el aire, quedando con fracturas en brazos, piernas y costillas, un pulmón perforado, cortes y magulladuras. Hutton posteriormente pasó por un largo periodo de rehabilitación física, se recuperó y se convirtió en la vocera de su propia marca de cosméticos, Lauren Hutton's Good Stuff, que se vende principalmente a través de su sitio web en Estados Unidos, y por diferentes canales de distribución en Europa y Sudamérica.
En octubre de 2005, a los 61 años de edad, Hutton aceptó posar desnuda para la revista Big. «Quiero que (las mujeres) no se avergüencen de lo que son cuando están en la cama», declaró en el programa Good morning America. Hutton es representada por la agencia de modelos IMG Models de Nueva York.

jueves, 8 de septiembre de 2011

MEPHISTO


Mefisto es, en el universo de los comics Marvel, demonio considerado una de las encarnaciones personificadas del mal. Forjado probablemente a imagen del personaje Mefistófeles del Fausto de Goethe, es un timador, tramposo y capaz de lo que sea para apoderarse de las almas que considera valiosas. Puede cambiar de forma a voluntad y manipular la materia. Tiene su propia dimensión parecida al infierno donde gobierna a sus almas esclavas.
Es un demonio extradimensional cuyo origen es desconocido, su reino no en es el mismo Infierno de la religión cristiana, ni es el mismo Hades regido por Plutón, el Dios Olímpico de la Muerte. Mefisto llama así a su dominio para explotar el miedo humano a la existencia de un ser llamado Satán. Por el mismo motivo su apariencia entronca con la concepción tradicional del diablo, aunque no se sabe si ese es su verdadero aspecto. También acepta ser llamado con los nombres que la imaginería popular da al diablo, tales como Mefisto, el nombre con que se le menciona en la leyenda de Fausto. También permite que se le llame Satán, aunque no es el Satán bíblico, ni ningún otro de los demonios judáicos o cristianos, del cual se desconoce su existencia. El dominio de Mefisto está habitado por él mismo y por los demonios menores que le sirven, mas las formas astrales de seres humanos atrapados en cuerpos demoníacos alterados mágicamente para tomar la apariencia de dichos seres humanos. Mefisto añade continuamente más espíritus a su reino, intentando que los seres vivos se sometan a su voluntad. Aparentemente busca esclavizar almas humanas, aunque no desdeña el obtener almas extraterrestres, de hecho, el alma de un extraterrestre, Estela Plateada, es su obsesión personal, y ha intentado obtenerla en repetidas ocasiones, así como ha intentado retener sin éxito retener el alma de Thor por toda la eternidad.
(DIBUJO COLOREADO CON ACUARELAS, RECREANDO LA FAMOSA PORTADA DE JACK KIRBY PARA EL INCREIBLE HULK)

domingo, 4 de septiembre de 2011

EL DESNUDO EN EL ARTE



En el mundo del arte ha sido constante la búsqueda de la belleza del cuerpo humano, sobre todo femenino, dada la supremacía de pintores varones. Pero las trabas para pintar este tema han sido innumerables. La iglesia católica siempre ha considerado el desnudo como algo tabú, inductor de bajas pasiones, objeto de vergüenza y fuente primera de pecado y apartamiento del evangelio. No digamos la religión islámica, que prohibe la representacióm de personas y animales, desnudos o vestidos. Muchos pintores han sufrido persecuciones y procesos judiciales por pintar desnudos (Goya). En ciertas épocas hubo más permisividad, por ejemplo en el Renacimiento, cuando se admiraba a griegos y romanos y se copiaban sus desnudos. Pero siempre había que buscar una excusa para representar un cuerpo desnudo: o era una diosa antigua como Venus o Afrodita (diosas de la belleza carnal), o era Diana (otra diosa) saliendo del baño o era una dama a quien se le caía la ropa inadvertidamente, etc. El primero que se atrevió a pintar un desnudo sin excusas fue Goya con su famosa “Maja Desnuda” y ese atrevimiento le costó un proceso de la Inquisición.
Tal vez por estas prohibiciones y persecuciones como por la indudable atracción que ejerce sobre nosotros la contemplación de un bello cuerpo, hemos de admitir que resulta un tema artístico sumamente interesante y sugerente, que exacerba nuestra imaginación y cultiva nuestro sentido estético. Aunque aquí abogamos por la total libertad del artista creador, siempre es más agradable la representación hecha con sensibilidad y buen gusto que la realizada de manera basta y soez.

jueves, 1 de septiembre de 2011

SUPERMAN: LA FIGURA DE CHRISTOPHER REEVES





Sideshow Collectionables y Hot Toys tienen el placer de presentarnos la figura basada en el superheroe DC Superman en su versión de 1978. Esta figura está esculpida y pintada con todo el rigor que alguien como Christopher Reeve sin duda merecía. Parte de los beneficios que tenga esta figura será destinado a la Fundación Christopher & Dana Reeve para el estudio de las lesiones en la médula osea.
Incluye: 1x Figura
Presentación: Caja a todo color
Fabricación: PVC y Tela
Tamaño: 30 cms.
(Dibujo en acuarela recreando el famoso Superman de John Byrne)